问题一：想制作单机游戏应该学习什么 首先得由底层程序开发人员来编写底层程序，这些人员一般都是和数字打交道,很枯燥，但是就属这些人员的技术能力强，因为他们是项目的基础,他们负责研发一个游戏引擎,用来统筹规划以后制作出来的人物,音效,脚本之类的游戏的各个部分.这个是非常重要的...... 底层程序编写的同时,美工人员就要开始根据策划人的游戏风格，来创建游戏的任务了，大到主角和城堡,小到初级怪和武器上的小饰品,都要一一画出2D草图,然后还要不断的交到主制作人那里去不停修改，直到全部通过审查之后，交由3D建模师来构建3D模型.这里包括了人物和场景，也是一项相当浩大的工程....... 人物模型和场景模型全部建立完成之后，就袄开始根据游戏的剧本来编写游戏程序了，还得制作各个人物的各个动作，已经人物在各个场景中的各个镜头的分镜头剧本,这也相当复杂.视角不能让玩家观起来有头晕和不适的样子，还要突出场景的漂亮和人物的魄力........ 关于人物动作的录制,现在大公司基本都采用动作捕获技术,这样的好处就是人物的动作都非常真实，因为都是请的专业演员来描绘的,不会给人生硬的感觉.... 游戏画面制作的各种音效和背景音乐也要同时开始录制,根据不同的情节,不同的场景,表现各种情绪的音乐也要非常丰富才可以........ 在制作过程中，还要搭建游戏庞大的数据库,包括HP啊，攻击力啊，道具数值等等等等.......非常非常复杂的...... 折腾了两三年,差不多已经完成了，之后就要开始请测试人员对游戏进行测试,没问题的话就交审批了，审批通过之后,再经历一段广告宣传攻势,最后等一个吉日，就发售了~~~~~~~~~ 至于仁兄问的软件........各个公司都不一样，一般3D建模大多数都用3DS,速度比较快,MAYA也用的比较多,一般人物建模都用MAYA,建筑物和场景都用3DS,画2D草图一般都是手绘,然后扫进电脑里之后，用Photo Shop和Painter来上色和加工....别的软件就比较自由了，用什么的都有，好多大型公司用的都是公司内部自主开发的引擎和软件......详细的游戏开发套件,根据游戏的类型不同而不同 问题二：做单机游戏需要学习什么 单机啊....还大型... C ，C#，photoshop，或许吧...然后....呃.不过你自己最好还是用.RPG maker xp.... 那个就是给你们这种人用的.... 问题三：如果我现在要做一个大型的单机电脑游戏 有哪些需要注意学习的 必不可少的 做大型单机游戏 要美工 建模 数据导入等等，一个人不可能完成。还有资金问题，仙剑奇侠传国产单机游戏耗资600万以上，国外的GAT5 看门狗什么的这些游戏都是5 6亿人民币！ 问题四：一般单机游戏制作人要学什么专业要所有学吗？ 独立游戏制作人确实要学很多东西的 编程是必须的，美术不一定要很好，但美术要用到的软件要学会，不然你想描绘一个人物用什么来描。 如果是选择专业的话，最好选择动画类的专业，或者与编程有关的专业，如果你只是想做监制之类的，编程和美术会请人来搞，就要去学一下策划类的专业了 问题五：做单机游戏需要学c语言吗？ 建议选一个成熟的游戏引擎入手，比如虚幻 寒霜 什么的，Unity也可以，但是不用C。 做程序学什么都不浪费时间，早晚会用到。 问题六：请问做游戏需要学习什么软件了解哪些知识 不谈别的，最低要求你的会美工，没有构思何谈游戏，这是最基本的，剩下的相关知识，编程语言 推荐 C/C 英语，策划，程序，测试，要是没有相关的知识积累，想做游戏，可以说是千难万难，直接用软件的话，，你是做不出来的，因为有很多东西，是要你想出来，做出来，在添加到软件里，光靠软件是没用的，在软件上也学不到什么的， 建议你先去选择一门语言 会一些基础的东西之后 然后 你就可以 通过 编程语言绘制一些人物图啊 怪物的图啊 ，再通过编程语言控制 那些人物图片 或者怪物图片 行走啊 站立啊 。 基本的就是先学VB编程的工具，以及PHOTOSHOP等图片处理。不过要是现在这方面发展还是建议你去学一些正规学院学一些专业知识。 问题七：想从事游戏开发，现在需要学什么 建议学XNA吧，微软出的未来游戏开发框架，用C#开发，适合你的 学C 做游戏比较难，自学能坚持下来的不多，毕竟要学的知识太多，而且C 本身就是一门相对比较难以掌握的语言 不能说C 是王道吧，感觉现在C 除了在比较低层的开发上处于老大哥的偿位，其它一些中高层的应用都在减少，C 的效率确实不是另我高级语言能比的，但在电脑性能高速发展的现今，我认为C#的性能完全可以开发出不错的游戏 我也在研究XNA，相对来说真的把游戏开发困难度降低了很多 问题八：学游戏开发要学些什么? 跟楼主说一下常用的游戏编辑软件吧： 3dsMAX：大多数游戏开发公司美工使用，效率较高，可以独立制作游戏中所有美术相关资源。 MAYA：跟3dsMAX差不多的软件，因个人喜好而定， MAYA在制作动作的方面较MAX稍差，不过在很多方面这两款软件都是可以兼容的。 Maya和3dmax的区别： MAX 优势在于模型和插件 ，有丰富的模型库，快速的建模方式和优良的渲染插件及较快的渲染速度，能够在游戏模型、建筑巡游、广告效果图等领域广泛使用。 MAYA 优势在于动画及其特效，在模型方面与MAX 无太大差异，但建模速度较慢。MAYA的动画块较MAX有显著优势，现阶段的动画电影及长片动画都是用 MAYA来制作完成，并且《变形金刚》《蜘蛛侠》 这类科幻电影的 动画及特效也是有MAYA来制作完成，所以MAYA的侧重点在于动画电影的制作。 Photoshop与Panter：配合MAX或MAYA来绘制各种模型需要用的贴图。 ZBrush：美工制作超高模用的，然后可以生成法线贴图，在MAYA或MAX中使用。 Deeppaint3D:可以直接打开3维模型文件，在上面绘制贴图。 C ：程序使用，用来实现游戏中的各种功能，调试BUG等。 Alienbrain：文件管理软件。游戏团队不是一个两个人在工作，一大群人的工作成果怎样才能有效的管理并使用？这时就需要一款文件管理软件 问题九：制作游戏应该学什么编程语言 企业级的游戏开发的话，一般C 多一些，大型游戏要求足够高的运行效率，而JAVA,C#在这一方面是短项，而用C的话又没有类，所以C 开发的游戏比较多，如果是想进游戏公司的话，多学学C 。 但是如果是个人开发小型游戏的话，建议用C#，小型游戏不需要考虑效率问题，C#足以应付，微软有个东西叫XNA，专为业余的程序员开发小型游戏而设计，上手简单，微软提供了大量的类库，用起来很便捷。 如果是开发android的游戏的话，没得选，只能用JAVA。 貌似也有用delphi开发的游戏，不过听说不是主流。 其实语言不是重点，任何语言都可以做游戏，只是各个语言各有特点，根据需求的不同选择最适合的语言。关键在于算法要理解，理解程序的构架，研究透算法，才是最重要的。 学习的时候建议以C 来学习，用JAVA或者C#的话学不到指针，用C的话学不到面向对象的思想。不过如果没有任何语言基础的话，建议还是从C学起，先学会最基础的东西再学C 。VB现在已经很少用了，实在没学的必要。 推荐教材《Visual C 游戏编程基础》 如果只是想做个小的东西玩玩的话，有很多方便的软件，比如《RPG maker》，用这些东西不需要什么编程的基础就能做一些小的东西，玩玩足以。 纯粹手打，求采纳。 问题十：做游戏应该学什么专业 游戏设计是设计游戏内容和规则的一个过程，创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。这个术语同时也可以表示游戏实际设计中的具体实现和描述设计细节的文档。游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样，可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。 游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多，例如： 技术上的约束 产品的约束 特定用户群的约束 民族方面的约束 政治上的约束 与其他设计学科的交互 一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说，需要借助以下学科的知识： 游戏机制 视觉艺术 设计方法 游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。 在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。 综合性创意其实是一个选择――融和的过程。选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体，增一分则多，减一分则少，这才是综合性创意的精髓。 想学游戏制作，可以到dogame游戏兵工厂教育培训中心看看，他们就是专业教授这个的 学校网站上有很多这方面的信息，还有免费的游戏制作教学视频，楼主可以多去看看，对学习肯定会很有帮助的。 此方向可以参考的专业就是计算机科学与软件工程这两个。 但是开发软件游戏并不是你想象的那样有趣，你需要十足的耐心和过硬的素质。大学中你需要学习各种算法，各种编程语言。如果你不是对这个方向特别感兴趣，建议不要轻易选择，因为这个行业真正出彩的也就是几家公司，大部分毕业生都是程序员，做各种软件调试工作。你需要耐得住寂寞。
单机游戏的编程教程
学习游戏开发需要熟练掌握游戏编辑软件，熟练掌握好这些基础的游戏软件功能就可以了。
常用的编辑软件有以下6种。
1、3dsMAX：大多数游戏开发公司美工使用，效率较高，可以独立制作游戏中所有美术相关资源。
2、MAYA：跟3dsMAX差不多的软件，因个人喜好而定，MAYA在制作动作的方面较MAX稍差，不过在很多方面这两款软件都是可以兼容的。
3、Deeppaint3D:可以直接打开3维模型文件，在上面绘制贴图。
4、C ：程序使用，用来实现游戏中的各种功能，调试BUG等。
5、Photoshop与Panter：配合MAX或MAYA来绘制各种模型需要用的贴图。
6、ZBrush：美工制作超高模用的，然后可以生成法线贴图，在MAYA或MAX中使用。
单机游戏的编程怎么写
游戏 是一个相对复杂的软件工程，要的技能和技巧很多，另外还需要一些专业的管理和品控。大体上来讲， 游戏 主要工种是：策划、程序、美术，后期看情况引入 测试、运营。一般情况下，一款网游的人员中低配置，大概是：12个策划，12个程序，18个美术，4个测试，2个运营。程序中，7个前端程序，5个后端程序。策划中，3人负责主角和怪物，3人负责关卡，4人负责系统，2人负责数值。美术中，6人绘制角色、6人绘制场景、2人原画设计、1人特效、1人动作、1人地图编辑、1人界面。测试和运营比较简单，后期加入进来即可。其它的如音乐、片头等，可以通过外包来完成。再加上1名制作人和1名副制作人，这样50人左右的一个团队，可以完成一款普通的网络 游戏 的制作。制作周期，大概上需要3年的时间。第一年初始团队，10人左右，程序策划先行，程序完成程序架构、技能和关卡编辑器、联网、读表等内容，策划完成 游戏 背景、主要系统和玩法、地图设计、角色设计、怪物设计、关键内容如物品 装备的设计、副本设计等内容。第二年扩充成30人团队，策划开始制作 地图、 关卡（副本）、 角色与怪物技能、 交互界面等， 并引入美术团队， 大规模制作内容。第三年扩充成50人团队，继续补充内容，另外开始调整数值，补缺补漏，出包，测试与修改bug，准备运营等。现在制作 游戏 ，还有额外的版号风险，所以一定要留出更富余的资金才行（至少业外人士如果上来就做这样大可以考虑200~400万左右入股手机卡牌或者PC单机团队这样的投资，和创始人一起共担风险，减少开销。这样也有坏处，就是您要实现自己的表达意愿，就需要有所收敛了（ 游戏 行业作为有浓厚创新创意氛围的行业，大部分创始团队也是有非常强烈的表达意愿的，每个人都需要尊重和聆听别人的idea，也要提出和阐述自己的见解，尤其是策划，每天的工作就是“撕逼”）。游戏 开发是一个复杂的工程，但看题主的意图是想独立开发一款 游戏 。那么一个人能不能开发一款 游戏 呢？答案当然是肯定的 。游戏 的范畴很大，从上百G的3A大作，到仅仅64K的超级马里奥，都是 游戏 ，并且 游戏 获得市场的认可跟自身的体积没有半毛钱的关系，所以我们没必要对着3A大作望洋兴叹！什么都没做就先否定自己。对于 游戏 开发的流程、分工、以及各种必要元素很多答主都分析的井井有条，在这里没有必要过多累赘，仅仅分析一下，对于一个新入门的 游戏 开发者应该具备哪些素养：前提： 1，如果题主想要开发一款类似于《使命召唤：战区》、亦或是《刺客信条：奥德赛》这类的超大型的3A巨制，那么基本就不需要往下看了，因为以现在的技术很难一个人独立完成这样的 游戏 ，这些 游戏 都是用上千人的队伍花费数年制作的。2，如果题主有大量的资金（上不封顶），可以直接找专业公司做，以下也可以忽视。如果以上都是否定，那么题主就可以继续往下看了~ 学 游戏 先学编程，这步必不可少 现在 游戏 的开发技术五花八门，但最重要的一环就是编程，如果把一款 游戏 比作一个人的话，那么编程就比作人的大脑，编程的重要性由此可见一斑。那么编程要学哪些语言呢？这里只推荐两门语言：C#和swift。这两门语言都是现代化的面向对象编程语言，功能强大，且简洁易掌握。那么这两种语言要怎么选择呢？1，C#是首选的。它所依附的Unity 3D是现在最受欢迎 游戏 开发平台，依靠他基本可以开发出现在市面上所有类型的 游戏 （PS：《王者荣耀》也是它开发的哦~）。并且支持跨平台，一个 游戏 工程，可以发布在所有 游戏 平台：如PC、PS4、Xbox、iOS、Android等，省去了用户跨平台移植的麻烦2，swift仅仅是针对iOS平台，苹果利用它开发了自己的 游戏 引擎：SpriteKit、SceneKit等，因为她比较简单，已经有80岁的老奶奶和6岁的小朋友利用它开发出了 游戏 并深受好评！当然缺点也比较明显，只能运行于苹果设备，如：iPhone，iPad，Mac等，无法运行在PC或安卓设备。具体选择就看题主的意愿了，我的建议是直接C#省事！美术和音乐，虽跨度巨大，但有折中方法 如果把编程比作人的大脑，那么美术就是人的骨肉或衣服，音乐就是人的灵魂。美术的功夫深不见底，如果想要研究，一辈子的时间也不够充裕，音乐亦是如此。对于一款小型的独立 游戏 ，美术可能就是几张图片，如《Flappy Bird》就是几张小鸟的动作分解图和背景，音效就是一段简单的循环播放音乐和死亡的音乐，一个人完全可以搞定，但是阻挡不了它的风靡！关卡设计、战斗平衡等 这些也是 游戏 中特别注意的点，也是体现设计者巧妙心思的点，做好了可能就是 游戏 的核心玩法，做不好就会被用户骂成翔！以上几点浅薄的认识希望对题主有所帮助~ 1、前期交涉沟通游戏 开发项目达成合作的前期，售前人员将与客户有深入的沟通，充分了解客户具体的需求，并对客户需求进行专业的分析，将前期的意向需求认真记录在案。售前人员再与开发部门工程师进行沟通，转达客户需求， 游戏 开发人员将对客户的需求做初步的可行性评估分析，并给出即充分满足客户需求又可行的项目方案。然后售前人员将确定下来的方案与客户沟通，请客户做二次需求确认。2、 游戏 APP开发前期策划并做确认继第一步后，售前人员将初步的确认 游戏 开发结果反馈给策划人员，策划人员制作出具体的方案，并将策划方案与客户沟通，双方更终确定 游戏 开发整体细节流程等问题，达成一致后方可实施 游戏 开发方案。3、 游戏 APP开发开发部门工程师根据策划方案，合理安排每一阶段项目进度及目标，并适时的与客户沟通项目进程，让客户也能有效参与到 游戏 开发项目每一阶段的实施当中来。确保在开发过程中保证客户的满意度，即临时性的问题更改。4、 游戏 APP开发的相关运行测试开发部门工程师对 游戏 开发进行内外网测试、测试、压力测试等一系列测试，之后交付客户测试，进行初次检验。5、完成APP开发进行交付测试完成后的 游戏 产品交付交付客户，客户可在外网环境下再次测试，进行终检，检验合格后，交付尾款。大致 游戏 开发简便流程到此也就结束了。游戏 开发项目达成合作的前期，售前人员将与客户有深入的沟通，充分了解客户具体的需求，并对客户需求进行专业的分析，将前期的意向需求认真记录在案。售前人员再与开发部门工程师进行沟通，转达客户需求， 游戏 开发人员将对客户的需求做初步的可行性评估分析，并给出即充分满足客户需求又可行的项目方案。然后售前人员将确定下来的方案与客户沟通，请客户做二次需求确认。2、 游戏 APP开发前期策划并做确认继第一步后，售前人员将初步的确认 游戏 开发结果反馈给策划人员，策划人员制作出具体的方案，并将策划方案与客户沟通，双方更终确定 游戏 开发整体细节流程等问题，达成一致后方可实施 游戏 开发方案。3、 游戏 APP开发开发部门工程师根据策划方案，合理安排每一阶段项目进度及目标，并适时的与客户沟通项目进程，让客户也能有效参与到 游戏 开发项目每一阶段的实施当中来。确保在开发过程中保证客户的满意度，即临时性的问题更改。4、 游戏 APP开发的相关运行测试开发部门工程师对 游戏 开发进行内外网测试、测试、压力测试等一系列测试，之后交付客户测试，进行初次检验。5、完成APP开发进行交付测试完成后的 游戏 产品交付交付客户，客户可在外网环境下再次测试，进行终检，检验合格后，交付尾款。大致 游戏 开发简便流程到此也就结束了。游戏 的制作过程。工具/原料电脑 手机方法/步骤1/4 分步阅读1. 游戏 制作过程并不神秘。按不同，可分为网络 游戏 （online game）和家用机 游戏 （consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段—— 游戏 测试阶段—— 游戏 运营阶段。作为个人，在 游戏 制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（为主）。而网络 游戏 和家用机 游戏 在美术方面的要求不大相同。网络 游戏 更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。而家用机 游戏 更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络 游戏 的美术在画面表现力上有向家用 游戏 靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。2/42. 游戏 制作全过程： （1）【 游戏 策划】 工作范畴：故事设计，AI设计，玩法设计，数字设定，关卡设计 人员配置：编剧人员， 游戏 策划人员 （2）【 游戏 美术】 工作范畴：原画，建模，贴图，动画特效，用户界面 人员配置：原画师，模型师，材质师，动画师，特效师，UI设计师 （3）【 游戏 程序】 工作范畴： 游戏 引擎程序，脚本编辑，材质开发 人员配置：程序员，工程师，Shader程序员 （4）【 游戏 整合】 工作范畴：关卡整合，数值调整，程序与美术结合，音效置入 人员配置：程序员，工程师 （5）【 游戏 测试】 工作范畴：数值微调，极限测试，除错 人员配置：程序员，工程师3/43.学习 游戏 制作必须掌握三大方向的知识和! 游戏 美术，需要一定的美术功底。要用到的有：max，zbrush，ps等等。 游戏 程序，当然是学计算机类。要学习程序语言。比如c，c ,as3,php等等。 游戏 策划，则比较复杂。因为策划又细分为数值策划，系统策划，剧情策划等。而且策划要具备一定的程序和美术基础。所以如果想往剧情方面发展的话，要学文科， 历史 心理学等专业。如果是数值和系统，则比较注重逻辑分析等，则偏向于理工科。用到的一半是office系列的。4/44. 游戏 制作的一些其它职位 原画师：根据 游戏 人员的行业经验，进行高强度的绘画训练，达到精通色彩鲜明、结构比例准确，提高鉴赏及创意能力，保证学生自身水平快速提高，达到行业用人标准 模型师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准 材质师：通过角色建模、人体解剖、场景建模、道具建模、展UV、贴图绘制、法线烘培等知识的学习和研究，使学员熟练掌握各种技法，达到行业用人标准 动画师：让学生知道各种动画制作的表现，角色的整体塑造、风格动画的制作，学成后具备掌握扎实的动画原理和动画表现力，精通动画制作 特效师：针对 游戏 特效制作的高级人才需求，通过色彩搭配、特效贴图绘制及粒子特效的使用，制作出色彩炫丽、节奏感强、具有视觉冲击力的特效1、3D数学，包括矩阵、四元数、空间变换、碰撞检测等等；2、C、C 要熟练掌握，对内存、指针这些都要很熟悉；3、底层的计算机知识、组成原理很重要，最好能会一些汇编；4、数据结构和算法，非常重要，基础都很重要；5、对 游戏 的整体认识，包括 游戏 需要哪几个模块，比如渲染、物理、AI、gameplay等等，最好自己不用引擎的情况下写过一些基础的引擎、渲染模块等等；6、对 游戏 需要有自己的认识和见解，玩 游戏 也要学会分析，知道如何分析 游戏 的优缺点，知道什么样的 游戏 好玩，为什么好玩，建议多看各种文章和视频；等等想学可以报个培训班，优就业不错筹备阶段：筹建团队，确定项目的基本方向。原型阶段：实现一个 游戏 原型，发布Alpha测试版，以验证和调整预定的方向。发布阶段：发布 游戏 的Beta测试版本，供内部封闭测试，做上线前最后的准备。迭代阶段：完成对Beta测试版的修改，上线后按迭代周期，持续开发和调优产品筹备阶段：筹建团队，确定项目的基本方向。原型阶段：实现一个 游戏 原型，发布Alpha测试版，以验证和调整预定的方向。发布阶段：发布 游戏 的Beta测试版本，供内部封闭测试，做上线前最后的准备。迭代阶段：完成对Beta测试版的修改，上线后按迭代周期，持续开发和调优产品现在 游戏 开发还是比较热门的，之前朋友在优就业培训的，现在就业的挺好的首先先得设计 游戏 的人物，还要想 游戏 的类型，接下来试图加进一些特技演出，然后开放服务器，再开测试，然后进行反复修改，然后就发不
